Le webzine de la danse orientale

La danse orientale est adulée, aimée, reniée, voire interdite dans certains pays. Elle soulève parfois le voile du tabou et du sacré. On danse par inspiration ou par élévation (pour les Derviches, les chamans, les druides…). L’élément mystique de la « danse » reste inscrit dans l’inconscient collectif. Sa gestuelle rappelle celles des moudras indiens. Il n’existe pas de documents précis concernant les pas, la codification ou la chorégraphie.

La danse orientale a connu un succès grandissant en France que rien ne vient démentir. Il est plus que probable que son développement se poursuive encore durant des années, voire des décennies. Dans cette conquête de l’Ouest, ou plutôt de l’Occident, le meilleur côtoie le pire dans une joyeuse désorganisation, et l’art ancestral de la danse orientale se trouve parfois dépouillé de sa substance par des professeurs et des danseuses dépourvue des connaissances les plus élémentaires. Mais, suivant en cela les lois de l’Univers, de l’organisation surgit spontanément à partir du désordre sans rien devoir à la puissance tutélaire étatique.

Au grand désarroi des adhérents de l’école Hilal de danse orientale, le Baladi « EST » la danse solo des femmes égyptiennes.

Vous ne verrez jamais une troupe exécutant une improvisation Baladi. Ça n’est pas dans l’esprit Baladi, alors que dans le style « Sharqi », il existe nombre de troupes. D’ailleurs, à l’origine du Sharqi, on utilisait souvent des danseurs en deuxième plan.

Ai-je raison ou bien ai-je raison ? Eh bien, je sais que j’ai raison.

Aussi une définition du Baladi ne s’impose-t-elle pas ?

Dans un article précédent, intitulé «La danse orientale, de l’Orient à l’Occident», j’avais exposé une idée selon laquelle une transformation s’était opérée dans la danse orientale lors de sa transplantation dans la culture occidentale. Certains l’ont compris comme une critique des pratiques occidentales de cette danse alors qu’il ne s’agissait que d’une constatation, d’un état des lieux. En fait, le premier d’une série d’articles, étape initiale et initiatique vers une meilleure compréhension (en tous cas de ma part). Je vous invite d’ailleurs à le lire avant de continuer, si vous ne l’avez pas encore fait, car sans cela vous risquerez de ne pas saisir pleinement les développements qui suivent.

Le déplacement de la danse orientale vers l’occident consiste en un phénomène si profondément transformateur que pour la première fois il faut oser prendre acte de l’écart qui existe par rapport à la danse égyptienne des origines et employer cette expression qui en choquera plus d’un : la nouvelle danse orientale.

Imaginons que nous regardons deux danseuses orientales. Quel spectacle magnifique ! Toutes deux dansent à merveille. Ce sont à coup sûr des danseuses professionnelles d’un bon niveau. Pourtant, si nous faisons plus attention aux détails, nous nous apercevons qu’elles ne dansent pas exactement de la même façon. Nous finissons même par voir qu’en fait, pour un œil expérimenté et attentif, leurs danses sont très différentes, bien que leurs interprétations de la musique se ressemblent. Nous finissons par penser que nous avons devant nous deux exemples de deux danses orientales différentes. L’une des danseuses est égyptienne et l’autre française.

Les Iraniens tout comme les Américains se demandent comment il est possible pour des Américains de trouver un intérêt à la musique et à la danse persane. Los Angeles est bien sûr le meilleur endroit hors de l’Iran pour s’adonner à une semblable passion. En descendant le boulevard Westwood, il est parfois aisé de s’imaginer que l’on n’est plus aux Etats-Unis. Il est possible d’acheter de l‘épicerie, de se faire coiffer, de préparer un voyage, d’acheter des meubles et de déjeuner sans jamais parler une autre langue que le Persan. Dans un pareil environnement, il est facile d’être exposé à la culture iranienne, et, une fois exposé, il est impossible de ne pas être captivé par elle.

« Je suis l’essence de la vie, un souffle, un tourbillon incessant venu du berceau du Nil ...